Francis D. K. Ching
ISBN: 9788425225659
PRECIO: 27,88 Euros
El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la cuarta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplía y complementa la edición anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnífico planteamiento del original que catapultó a la fama a Ching y convirtió este libro en el manual de dibujo arquitectónico por excelencia.
Organizado en diez capítulos, el libro expone las herramientas, directrices y técnicas tradicionales de la expresión gráfica en arquitectura así como las claves de la representación visual mediante recursos digitales. El estudiante de arquitectura y diseño encontrará en estas páginas desde los procedimientos básicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representación más frecuentes (el diédrico, la axonometría y la perspectiva), hasta los métodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, árboles o mobiliario. En definitiva, un clásico del dibujo técnico arquitectónico que recoge de forma sistemática las técnicas y convenciones que todo arquitecto debe conocer para representar gráficamente ideas y soluciones arquitectónicas.
WALKSCAPES
EL ANDAR COMO PRÁCTICA ESTÉTICA
Francesco Careri
ISBN: 9788425225987
PRECIO: 17,31 Euros
El andar es un acto cognitivo y creativo capaz de transformar simbólica y físicamente tanto el espacio natural como el antrópico. Este libro narra una historia de la percepción del paisaje a través del acto de caminar: del nomadismo primitivo a las vanguardias artísticas de principios siglo XX, de la Internacional Letrista a la Internacional Situacionista, del minimalismo al land art, Francesco Careri repasa algunas de las propuestas históricas que han concebido el acto de deambular no sólo como una herramienta de configuración del paisaje, sino como una forma de arte autónoma, un instrumento estético de conocimiento y modificación física del espacio atravesado que pasa a convertirse en intervención urbana.
Esta nueva edición actualizada del clásico de Careri incorpora un epílogo del propio autor donde hace un balance de la trayectoria del libro desde que fuera publicado por primera vez en 2002.
GRAMÁTICA VISUAL
Chistian Leborg
ISBN: 9788425226458
PRECIO: 14,42 Euros
En la vida contemporánea todos somos voraces consumidores y emisores de mensajes visuales. Diariamente nos enfrentamos a una gran cantidad de información gráfica, aunque sin un conocimiento básico de los elementos del lenguaje visual es imposible alcanzar un auténtico diálogo que resulte crítico y productivo. Este libro es un pequeño tratado de gramática visual que define de forma sencilla y totalmente gráfica los elementos básicos del lenguaje visual y sus procesos y relaciones. A medio camino entre tratado gramatical y diccionario visual, funciona como una practiquísima herramienta y guía de consulta para descodificar y producir mensajes visuales. El punto de partida idóneo para iniciarse en la alfabetización gráfica.
DISEÑO DE ACCESORIOS
John Lau
ISBN: 9788425226427
PRECIO: 24,04 Euros
El sector de los accesorios es una especialidad en auge en el mundo de la moda. Sin embargo, es difícil encontrar manuales que aborden los principios y procesos del diseño de moda centrándose en las especificidades de la industria del accesorio.
Este libro trata de paliar este vacío ofreciendo una introducción básica al diseño de accesorios. Con un estilo directo y pragmático, el libro expone todo lo que hay que saber para hacerse una idea completa de cómo funciona esta especialidad: desde la anatomía y los aspectos básicos de los complementos más importantes (bolsos, calzado, joyería, sombreros, gafas, bufandas, pañuelos, corbatas, relojes, cinturones y guantes), pasando por el proceso completo de diseño, las técnicas de producción, los materiales naturales y sintéticos con que se fabrican, y, finalmente, las técnicas de acabado tradicionales y actuales.
Diseño de accesorios es una guía práctica y visual, repleta de información gráfica que complementa la base teórica expuesta en cada capítulo. El libro incluye además ejercicios prácticos, un glosario básico especializado y numerosas entrevistas a prestigiosos diseñadores internacionales que revelan sus propios procesos de diseño y la filosofía subyacente a su trabajo.
DISEÑO DE JOYERÍA
Elizabeth Glaton
ISBN: 9788425225178
PRECIO: 24,04 Euros
Diseño de joyería es una guía práctica para introducirse por primera vez en el universo del diseño de joyas. Partiendo de las materias clave que todo diseñador de joyas debe conocer (historia, estilos, investigación, creación, producción, marketing y carrera profesional), la autora presenta, con un estilo directo y claramente enfocado a la práctica profesional, las estrategias y recursos básicos con que el diseñador de joyas y bisutería se topará en su quehacer diario. Este contenido se complementa con los valiosos testimonios de profesionales pertenecientes a la escena contemporánea del diseño de joyas, que exponen sus experiencias a través de entrevistas y ejemplos reales.
En la actualidad, el diseño de joyas se ha vuelto más versátil y poco ortodoxo, alejándose de la idea convencional que tenemos de la joyería. El libro también recoge las nuevas técnicas y materiales de un oficio que está generando nuevas profesiones y se ha abierto a nuevos territorios.
EL ARTE DE MODELAR PRENDAS DE VESTIR
Hisako Sato
ISBN: 9788425224393
PRECIO: 19,13 Euros
Tras el éxito de Pattern Magic, presentamos Drapeados. El arte de modelar prendas de vestir, una nueva serie de libros creada también desde el mítico Bunka Fashion College de Japón. Drapear es una de las técnicas de experimentación en moda que permite no solo crear formas nuevas a través del trabajo con el tejido, sino poner de manifiesto sus cualidades y, lo que es más importante, interpretar y concretar conceptos a partir de la experimentación material.
Este libro reúne diecisiete diseños vanguardistas pensados para explorar el arte del drapeado. Presenta las instrucciones paso a paso, con las medidas básicas, el detalle de los materiales, sencillas explicaciones técnicas, fotografías, ilustraciones, y dos patrones a escala 1:1. Tanto el profesional como el estudiante de moda encontrarán en estas páginas un magnífico muestrario de prototipos moldeados a partir de distintos tipos de tejido, así como un útil repertorio de fruncidos y pliegues que exaltan la belleza y la materialidad de los tejidos. En definitiva, una invitación abierta a la exploración.
STREET ART
RECETARIO DE TÉCNICAS Y MATERIALES DEL ARTE URBANO
Benke Carlsson / Hop Louie
ISBN: 9788425226212
PRECIO: 19,13 Euros
La guía del insider del arte urbano. Desde cómo confeccionar una bomba de semillas hasta cómo fabricar tu propia cola para carteles, crear un rotulador de tinta orgánica o colocar azulejos, Benke Carlsson y Hop Louie han unido su experiencia y conocimientos a los de otros reputados artistas callejeros para compilar en un solo volumen las principales técnicas y materiales del arte urbano. En este recetario encontrarás una excelente ayuda para impedir que tu imaginación se vea lamentablemente limitada por la falta de conocimientos técnicos, así como una buena dosis de inspiración para lanzarte inmediatamente a la calle a poner en práctica tus conocimientos y creatividad.
DIBÚJAME UNA CASA
IDEAS DE ARQUITECTURA PARA CREAR Y COLOREAR
Thibaud Herem
ISBN: 9788494165207
PRECIO: 16,06
Es un libro interactivo destinado a niños, arquitectos principiantes y personas interesadas en la arquitectura. Un viaje a través del tiempo y alrededor del mundo. Para pensar, garabatear, colorear y familiarizarse con los elementos arquitectónicos. Desde las chimeneas de Gaudí en Barcelona, hasta la cúpula del rascacielos Chrysler en Nueva York. Diseñar casas colgantes en los árboles del bosque, o ampliar la construcción del Museo Guggenheim de Bilbao. Colorear unas ventanas mediterráneas, una gárgola, o reparar el acueducto Romano y el Partenón.
RETRO FURNITURE DESIGN
ISBN: 9788415829355
PRECIO: 28,75 Euros
Los estilos de mueble clásico son muchos y muy variados, podemos decir que a pesar de que cada uno de ellos guarde características distintas todos poseen algo en común: corresponden a épocas específicas de la historia de la humanidad.
En la actualidad, mirar atrás y rescatar los estilos del pasado no es más que una manera de afianzar el presente, de conocer nuestros orígenes y la evolución de la estética.
El mueble clásico contemporáneo busca preservar el estilo, la gracia, la armonía y la belleza que los caracteriza con los mismos principios y cuidados de entonces pero añadiendo mejoras técnicas. El detalle del trabajo artesanal en la marquetería, la parquetería, el policromado y la talla sigue vigente, y ha permitido la creación de una amplia gama de estilos, logrando así hacer reproducciones que nada tienen que envidiar a los originales.
Este libro está dirigido a fabricantes, diseñadores y entusiastas del mueble clásico, y pretende contribuir a un acercamiento al conocimiento y a la difusión del mueble clásico contemporáneo que se fabrica en el mundo.
SMALL HOTELS & RURAL HOTELS
ISBN: 9788496823464
PRECIO: 38,37 Euros
En el mundo actual, la masificación de la mayoría de servicios, el low-cost aplicado a cualquier entidad, acaba generando una reacción de autodefensa por aquellos que siguen buscando algo específico, la particularidad dentro de la normalidad. De eso se trata, de hallar esa particularidad que hace que las sensaciones vividas en los hoteles aquí presentados vayan más allá de una simple clasificación por número, superficie o volumen. El mayor proyecto presentado en este volumen se queda en 104 habitaciones.
TALENTO ESCOCÉS
LOS INGENIEROS QUE CAMBIARON EL MUNDO
David Boyle
ISBN: 9788415042570
PRECIO: 50 Euros
La segunda mitad del siglo XVIII significó una auténtica Edad de Oro en la historia de Escocia. Los ideales humanistas y racionalistas de la Ilustración francesa prendieron con extraordinaria fuerza en la Ilustración escocesa, que, imbuida de optimismo en el ser humano y en su capacidad de mejora, se orientó a la aplicación práctica de las ideas y al progreso social. Escocia se colocaba así a la cabeza de Europa, convertida en uno de los más destacados focos comerciales, económicos y culturales del continente.
En este fenómeno, desarrollado fundamentalmente en las ciudades de Glasgow y Edimburgo, resultó determinante la contribución de los ingenieros escoceses. Sus numerosos inventos e innovaciones en todos los campos de la actividad humana, entre los que se cuenta la máquina de vapor de James Watt, propiciaron el nacimiento de la Revolución industrial, y con ella, la radical transformación socioeconómica y tecnológica de las sociedades modernas.
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